游戏原画考研学校排名 我想赴美考研 请问美国哪个大学有制片专业? - 百度...

共有35所开设戏剧与影视学学科的大学排名情况，比较好的学校有北京师范大学、中国传媒大学、中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院，以下是具体榜单。

序号 学校代码 学校名称 评选结果
1 10027 北京师范大学 A+
2 10033 中国传媒大学 A+
3 10048 中央戏剧学院 A-
4 10050 北京电影学院 A-
5 10279 上海戏剧学院 A-
6 10049 中国戏曲学院 B+
7 10280 上海大学 B+
8 10331 南京艺术学院 B+
9 10355 中国美术学院 B+
10 10384 厦门大学 B+
11 10118 山西师范大学 B
12 10278 上海音乐学院 B
13 10611 重庆大学 B
14 10635 西南大学 B
15 10690 云南艺术学院 B
16 10200 东北师范大学 B-
17 10209 吉林艺术学院 B-
18 10270 上海师范大学 B-
19 10319 南京师范大学 B-
20 10394 福建师范大学 B-
21 10001 北京大学 C+
22 10231 哈尔滨师范大学 C+
23 10445 山东师范大学 C+
24 10636 四川师范大学 C+
25 10736 西北师范大学 C+
26 10140 辽宁大学 C
27 10475 河南大学 C
28 10655 四川美术学院 C
29 10681 云南师范大学 C
30 11078 广州大学 C
31 10165 辽宁师范大学 C-
32 10183 吉林大学 C-
33 10285 苏州大学 C-
34 10590 深圳大学 C-
35 11117 扬州大学 C-

动画专业相关介绍

动画作为一门独立的综合艺术形式已经成为各国大力重视的创意文化产业的重要方面之一。动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。

动画专业培养掌握动画、漫画、游戏设计的创作、制作及相关工具应用的基础知识、基本理论和方法，能在传媒及文化产业相关领域从事动画、漫画的策划、创作、制作、传播、运营或管理的创新型专门人才。

主干课程：通画技法、网帖技法、漫画技法、媒介与技巧、动画技法、动画运动规律、动画时间掌握、计算机填色、立体造型、背景设计、原画设计、单色稿设计、彩色稿设计、数码摄像、DV摄录技巧、表演基础、短片后期制作、非线编辑等。

1.艺术设计

研究方向：工业设计、视觉传达设计、环境艺术设计、文化遗产、传统工艺美术。

2.设计学

3.美术学

研究方向：架上绘画研究、创作与基础教学的关系、创作与基础教学的关系。

考研推荐院校：中央美术学院、首都师范大学、清华大学美术学院、江苏师范大学、西安美术学院、南京艺术学院、南京师范大学、中国美术学院、上海大学、山东艺术学院、四川美术学院、福建师范大学、哈尔滨美术学院、浙江师范大学，陕西师范大学、鲁迅美术学院、广西艺术学院、西安工业大学、深圳大学、四川大学、西华大学、西南交通大学、四川师范大学、杭州师范大学等。

动画专业涉及范围：动画制作，漫画，插画，电影特效，游戏制作，动画产业营销，数字媒体等。

扩展资料

动画专业方向旨在培养具有较强创新意识和较高职业素养，具备扎实的美术功底和较强手绘能力，熟练掌握图像处理技术、动画制作流程的创新型、应用型高级专业人才。培养具备动画、电影、电视、创作所需要的基础知识及理论，能在动画、电影、电视等媒体的制作岗位上，从事动画原画、动画创意设计和编导及三维电脑动画创作理论研宄方面的专业人才。

中国传媒大学的动画专业课分为初试和复试两个阶段，初试在一月份，考试是一张试卷，分为动画常识和手绘两部分。其中手绘考试的内容分为人设、人物三视图等等。复试则为手绘分镜头的创作。北京电影学院的考研专业课在一月份就能够考完，考试内容主要以手绘分镜头为主。

参考资料来源：

百度百科-动画专业

学美术前景是非常好的。
高校的艺术类毕业生却成为多方争抢的“香饽饽”，美术设计等实用专业的人才尤其供不应求，如大型国家工程、小区规划、城市建设、标志性建筑、交通枢纽、产品设计、园林绿化工程。景观设计、环境艺术、创意产业，甚至于影视、动漫、广告、IT网页、UI界面、多媒体艺术、舞台、会展、VI形象、旅游产品等。
美术专业国画和油画专业稍微弱一些，毕业后主要从事设计工作或者任教，考研的也不少。学国画和油画的学生可以向实用美术方面发展，从事平面设计等方面的工作，因此也有比较广阔的就业前景。

1.美国电影学院
美国电影学成立于1967年，是一所非营利性质的学院，学校由国家艺术基金组织建立。学校提供传媒科学与工程、艺术硕士课程(包括编辑、制片等)等课程。学校的师资力量雄厚，教师都是来自相关行业的精英人物，具有丰富的经验和深厚的专业知识。学校配有良好的现代化设施，以便学生能够获得最好的教育和培训。
美国电影学院为学生提供奖学金和财政援助，帮助学生减轻在就学期间的经济压力，符合条件的学生可以申请奖学金和经济援助，学校招收来自世界各地不同种族和不同文化背景的学生，来推动全世界电影事业的发展。
美国电影学院致力于培养制片人才，以培养故事叙述者为目的，希望招收有故事可讲并有志进行电影制作的人。电影对文化和社会有深刻的影响，不仅培养电影摄影师，导演，编辑，产品设计师，剧作家，学院也提供每个艺术院校都有的课程――讲故事的艺术。
该专业绝大多数申请者都是在该领域有过工作经验的学生，在读学生的平均年龄为27岁，由此可见想要申请AFI职业经历非常重要。
AFI的每个项目都是独一无二的。这个学校很注重实际的动手操作能力。例如，在第一年每个导演，制片人和电影摄影专业的学生都有机会制作3个叙述性的 project；编辑要完成多达6个project；电影制作专业的学生要完成4个；电视剧编导专业的学生要至少完成一个故事片。
目前AFI没有本科专业，只有研究生专业MFA，申请者可读以下6个学科：电影摄影术、导演、编辑、制片、制作设计、剧本写作。每个学生可根据自己的喜好选择相应的专业。
申请条件：
语言成绩：雅思7.0，托福100
申请材料：陈述(保存为PDF格式，打印纸质版，双行倍距，不超过5页，在顶端写姓名和学科)、个人简历、推荐信(最少两封/最多四封)、成绩单、语言成绩
作品集：鉴于每年申请者数量巨大，委员会只有20分钟来观看。作品展示总长不要超过15-20分钟。没有时长的下限，但5分钟以下的短片很难较好的展示电影叙事。如果原作超过20分钟，请剪辑至最佳表现形式。
2.纽约大学
纽约大学是一所世界著名私立研究型大学。于1831年成立，由18个学院和研究所组成，已经成为全美国境内规模最大的私立非营利高等教育机构之一。纽约大学帝势艺术学院是纽约大学下属的艺术院校，成立于1965年，设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系，先后产生过19名奥斯卡金像奖得主，它是世界电影教育最重要的基地之一。纽约大学帝势艺术学院是培养最多奥斯卡奖得主的院校、全美三大最佳电影学院(纽约大学帝势艺术学院、南加州大学电影艺术学院、加州大学洛杉矶分校电影学院)之一。帝势艺术学院的教学理念是鼓励学生自己去导演电影、制作电影。课程以设计、表演研究、影视、戏剧写作、演戏为主，学制阶段包括从本科到博士。
课程包括影视制作的基础理论、数字影视制作系统的基本知识、摄影知识与技能、摄像知识与技能、剪辑知识与技能、画面处理和视频合成知识与技能、3D制作基础知识、视频发布知识Photo shop、Maya、3DSMax、Flash、After Effect、原画创作、动画创意、广告创意、影像表现编排设计等。
这所院校的电影风格是将好莱坞商业电影与欧洲艺术电影融合在一起。我们熟悉的曾获过奥斯卡最佳导演奖的华人导演李安、好莱坞导演之父马丁・斯科西斯、《哈利・波特》导演克里斯・哥伦布、奥斯卡最佳原创剧本奖和最佳导演奖的获得者全能型导演伍迪・艾伦、吉姆・贾木许等著名导演都曾在这所学校一步步积累自己的电影资本。
申请条件：
本科
截止日期：早申11月1日；常规1月1日
语言成绩：雅思无最低要求，但一般在7.5+；网考托福无最低要求，但一般在100+
作品集：通过slideroom上传艺术留学作品集，作品内容要和所申请的专业相关，表达出申请者的创意和能力。
研究生
截止日期：1月1日
提交所学课程成绩单2提交GRE成绩单3提交托福成绩单。
语言要求：雅思无最低要求，但一般在7.5+；托福：无最低要求，但一般在100+。
作品集：艺术留学作品集要通过silderoom上传，包含文书材料和创意作品集。具体要求如下：
（1）封面：姓名、出生日期、申请截止日期、专业名、作品类型（电视脚本、剧本、电影剧本、小故事等），邮寄地址及联系方式。如是转学生，请注明所在院校或本校专业名。
（2）目的陈述：不超过300字，基于个人生活、背景或特殊经历的简述，为专业做了哪些准备或想要进行什么研究。
（3）文字作品要求：3―4篇，合计不少于15页，不超过25页。其中至少一篇是编剧作品（电影剧本、舞台剧本或电视剧本），其他2―3篇可以是传统编剧作品、回忆录、小故事、科幻、纪实类等，但题材不仅限于此。
请选择生动的、独立的、包含内在冲突的故事。有明确的主角、开头、过程和结尾。请勿装订作品集，建议用订书钉和纸夹。注意：合作完成的作品、诗歌、新闻、其他院校的文章等将不会被加以考虑，也不要寄送DVD、CD。请在目的陈述和作品集的每一页上标明申请人姓名。
3.南加州大学
南加州大学于1880年创立，是加州最古老的私立究型大学。在2015年USNEWS大学排名，全美大学排第23名。其中电影学院全美排名第一，公共政策学院全美排名第五，工程学院全美排名第八，而且还有一个四年可以转换全球学习的world business program。它的专业与学生喜欢的职业相关性极高。
南加大是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，而南加大电影艺术学院是美国最古老的电影学校。超过10000名校友在电影、电视和互动媒体，以及学术界领域占据着领先的地位。学院下设约翰•C•亨克动画和数码艺术、布莱恩•辛格电影媒体研究、电影电视制作、交互性媒体和游戏、荧幕电视写作、媒体艺术和实践等研究生专业。
影视制作是南加大电影学院里历史最悠久也是学生最多的一个分支。影视制作下细化为七个方向：导演、制片、写作、摄影、声音、剪辑和最新设立的美术。此外设有电视方向、纪录片方向和喜剧方向。
南加大的教学体系十分讲究按照好莱坞的运作方式去培养学生，也很关注新的电影技术和表达方法，从南加大毕业的学生能够很好的满足企业的需要，就业前景比较光明。
申请条件
本科
截止日期：早申12月1日；常规1月15日
语言成绩：雅思 7.0；托福 100
申请材料：需要在网上提交简历、推荐信、成绩单、SAT或ACT成绩、语言成绩、作品集。
作品集：申请电影艺术学院必须在12月1日前提交含有USC附加写作材料的一般申请，以及所有额外材料，即写作样本、简历、推荐信。
研究生
截止日期：1月15日
语言成绩：雅思 7.0；托福 100；PTE 68；GPA 3.0 以上
申请材料：需要在网上提交GRE/GMAT成绩、简历、推荐信、成绩单、语言成绩，作品集。
作品集：三个写作任务(短片描述、对话剧本以及长篇概念)、五分钟视频材料(或图片材料)及创作列表。
注意：南加州非常重视申请学生作品集的原创性，个人视角和艺术天分。南加州的电影制作不需要面试，但是在递交申请材料的时候需要递交更加详细的作品信息。
4.加州大学洛杉矶分校
加利福尼亚大学洛杉矶分校是美国最顶尖的公立大学，是美国商业金融、高科技产业、电影艺术等专业人才的摇篮，是全美培养尖端人才领域最广的大学。
加州大学洛杉矶分校是美国享誉盛名的高等学府，在各种大学排名中均有良好成绩，例如其目前在世界大学科研影响力排名中位列全球第4名；在泰晤士高等教育世界大学排名中位列全球第12名，声誉方面世界第8名；在世界大学学术排名中位列全球第12名。洛杉矶加州大学先后共有16位教授和毕业生们获得过诺贝尔奖。
加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院于1947年建校，有美国公立大学电影天堂的美誉，与南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院并称为美国三大电影学院。加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院一直致力于“为独立电影培养人才"，培养了众多的影视界名人。
影视制作专业是加州大学洛杉矶分校的强势专业，其影视专业鼓励发展个人的视野，包括创造性、实用性、知识性和审美价值。在文科教育的背景下，该项目提供了在现场和在影视实践的多样性广泛的背景，包括历史和理论课程，批判性思维，动画编剧，和电影，视频和电视制作基础。
除此之外，加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院电影专业还会给同学们提供拍摄补助，第一年的6分钟在2000美金左右。第二年在7000左右，毕业作品在20000左右。每年的具体金额根据学院的经济情况上下浮动。
申请条件
本科
语言成绩：雅思：7.0；托福：100+；SAT：需要
申请材料：申请表；高中/大学成绩单（中英文版）；相关考试成绩；推荐信两封；个人陈述和简历；有设计类相关基础；提交相应专业的作品集。
作品集：根据所申请的专业，要求提交作品集。艺术专业包括艺术、设计：媒体艺术、世界艺术与文化、影视、戏剧等，根据不同要求提交作品集。
研究生
语言成绩：雅思：7.0；托福：87
申请材料：申请表；大学成绩单（中英文版）；相关考试成绩；推荐信；个人陈述和简历；有设计类相关基础；提交相应专业的作品集。